Duración
2 meses
Fecha de Inicio
07-11-2026
Modalidad
online
Dificultad
Avanzado
Precio
354 €
El Curso de Animación con Inteligencia Artificial de Academia IA está diseñado para formar directores y creadores capaces de producir contenido cinematográfico de alta calidad utilizando un flujo de trabajo centralizado. El programa se basa en LTX Studio como herramienta de dirección integral, complementada con el poder visual de Runway, la versatilidad de Freepik y la perfección sonora de ElevenLabs.
Te enseñaremos las técnicas que están transformando la industria: desde la construcción de mundos y personajes consistentes en LTX Studio, hasta el refinamiento visual con Runway y la postproducción de audio profesional. El curso incluye un Proyecto Final donde dirigirás un cortometraje o pieza publicitaria completa, controlando cada ángulo de cámara, movimiento y diálogo.
La producción audiovisual ha dejado de depender de grandes presupuestos para depender de grandes ideas. El propósito de este curso es que el alumno deje de «generar clips sueltos» y aprecie la creación como un proceso de dirección cinematográfica.
Aprenderás a:
Herramientas Base del Programa
El Curso de Animación con Inteligencia Artificial te capacita para liderar la nueva ola de producción digital en agencias de publicidad, productoras de contenido y departamentos de marketing. Estarás listo para roles como Director de Contenido IA, Especialista en Pre-producción Generativa o Creador de Contenido Independiente de alto impacto.
Podrás gestionar proyectos desde la idea hasta el render final:
1. Narrativa Visual: Crear cortometrajes con personajes que no cambian de rostro entre tomas.
2. Publicidad Ágil: Producir spots comerciales con calidad de estudio en tiempos récord.
3. Contenido Educativo y Corporativo: Desarrollar videos explicativos con una coherencia visual impecable.
4. Optimización de Costes: Reducir drásticamente el tiempo de preproducción trabajando con un flujo centralizado» y «El vídeo es el formato dominante en redes y publicidad, y las marcas necesitan producir piezas de forma continua, algo inviable con los costes de la producción tradicional.
admisiones@academiaia.ai +34 967 79 32 85
Av Marqués del Turia 14 Valencia
Accede desde cualquier lugar sin desplazamientos. Concilia tu aprendizaje avanzado en animación con IA con tu profesión.
No necesitas saber animar ni programar. Diriges la IA con instrucciones visuales y conceptuales para crear animaciones.
Domina LTX Studio, Veo 3.1, Kling 3.0, Seedance 2.0, Runway Gen-4.5 y ElevenLabs: el flujo que productoras y creadores usan hoy.
La excelencia formativa define cada programa de Academia IA. Nuestro compromiso es ofrecer una experiencia de aprendizaje que combine rigor técnico con aplicabilidad inmediata, preparando profesionales capaces de generar impacto real desde el primer día.
Nuestros programas están diseñados por profesionales que trabajan en empresas del sector de inteligencia artificial. Compartimos las técnicas y herramientas que utilizamos en proyectos reales.
Al unirte a Academia IA accedes a más de 400 profesionales en Skool. Un espacio donde resolver dudas, compartir proyectos y seguir aprendiendo más allá del temario oficial.
( +34 ) 967 79 32 85
Completar el Curso de Animación con Inteligencia Artificial te posiciona en un mercado emergente donde la demanda de contenido audiovisual crece exponencialmente. Las empresas necesitan producir vídeos constantemente para redes sociales, publicidad y comunicación interna, y buscan profesionales que puedan entregar contenido animado de calidad sin los costes y tiempos de la animación tradicional.
Producción audiovisual independiente sin equipos grandes: Desarrollarás la capacidad de ejecutar proyectos completos de animación de forma autónoma, desde el concepto creativo hasta el render final. Lo que antes requería equipos de 10-20 personas y meses de trabajo, ahora puedes lograrlo tú solo en semanas, abriendo oportunidades de freelancing con márgenes de beneficio elevados.
Diferenciación en mercados creativos saturados: Mientras miles de diseñadores y editores compiten con habilidades tradicionales, el dominio de animación con IA te coloca en una categoría profesional todavía poco poblada. Las agencias y marcas valoran especialmente a quienes pueden proponer y ejecutar conceptos visuales innovadores utilizando tecnologías que la mayoría aún no domina.
Escalabilidad de producción de contenido: Aprenderás a establecer sistemas de producción que te permiten generar múltiples piezas animadas simultáneamente, multiplicando tu capacidad de entrega sin incrementar proporcionalmente el tiempo invertido.
Acceso a una comunidad de profesionales en IA: Al formarte con Academia IA te integras en una red de +400 profesionales donde compartir proyectos, recibir feedback creativo, descubrir oportunidades de colaboración, y mantenerte actualizado sobre las herramientas que revolucionan constantemente el sector audiovisual.
El contenido de vídeo representa más del 80% del tráfico de internet actualmente, y las plataformas sociales priorizan algoritmos que favorecen contenido visual dinámico. Las empresas necesitan producir docenas de vídeos mensuales para mantenerse relevantes, pero los costes de producción tradicional son prohibitivos. La animación con IA resuelve esta ecuación, democratizando la creación audiovisual profesional.
Transformación radical de la industria audiovisual: Los estudios de animación tradicionales tardan meses en producir minutos de contenido animado con equipos de decenas de profesionales. Las herramientas de IA actuales permiten a un profesional individual generar animaciones de calidad comparable en días o semanas. Esta disrupción está redefiniendo completamente qué perfiles necesitan las empresas y qué habilidades tienen valor en el mercado audiovisual.
Barrera de entrada profesional en descenso acelerado: Hace dos años, producir contenido animado requería años de formación en software complejo como After Effects, Blender o Maya, además de habilidades artísticas desarrolladas. Hoy, con el dominio adecuado de herramientas de IA, cualquier profesional con visión creativa puede producir animaciones profesionales. Quienes dominen estas herramientas antes que la mayoría tendrán ventaja competitiva significativa.
Demanda explosiva de contenido visual personalizado: El marketing actual exige contenido segmentado para diferentes audiencias, plataformas y mensajes. Producir esta variedad con métodos tradicionales es inviable económicamente. La animación con IA permite generar decenas de variaciones de un mismo concepto adaptadas a contextos específicos, habilidad que las empresas valoran extraordinariamente y están dispuestas a remunerar adecuadamente.
La formación comienza por la dirección: guion, storyboard y biblia visual del proyecto dentro de LTX Studio, definiendo personajes, localizaciones y props reutilizables antes de gastar un solo crédito de generación. A continuación se trabaja la dirección de arte con modelos multi-referencia, para construir una librería de assets que mantenga al personaje idéntico toma tras toma.
Los contenidos avanzados abordan la generación de vídeo con criterio de modelo —qué modelo para qué plano, coste por segundo y continuidad entre planos generados con herramientas distintas—, la dirección de la interpretación de los personajes, el diseño sonoro y la postproducción hasta un entregable que una marca acepta sin retoques. El curso culmina con un Proyecto Final: una pieza completa con su pipeline documentado y su entrega conforme a la normativa vigente.
Aprovecha todos nuestros recursos en cualquiera de nuestras formaciones.
Herramienta clave: LTX Studio.
Contenido: Guion y estructura narrativa, Storyboard Generator, definición de Elements (personajes, localizaciones, props) y organización por Projects. Uso de Canvas como espacio de ideación y moodboard colaborativo antes de gastar un solo crédito de generación.
Objetivo: Bloquear la narrativa y la biblia visual del proyecto antes de generar, reduciendo iteraciones y coste. Construir mundos y personajes reutilizables que se mantengan idénticos toma tras toma.
Herramienta clave: Modelos multi-referencia (Nano Banana Pro, Nano Banana 2, FLUX.2 Pro, ChatGPT Images 2.0, Z-Image) + Freepik.
Contenido: Prompting visual avanzado, generación con múltiples imágenes de referencia, edición conversacional de assets, fichas de personaje y hojas de expresiones. Freepik para fondos, props y elementos de diseño. Criterios para elegir entre estética (Midjourney) y control de producción (multi-referencia).
Objetivo: Construir una librería de assets consistente y reutilizable, y resolver el problema real de la producción con IA: que el personaje no cambie de rostro entre planos ni entre sesiones de trabajo.
Herramienta clave: Veo 3.1, Kling 3.0 y Seedance 2.0 (accesibles desde LTX Studio) + Runway Gen-4.5 (en Runway, fuera del flujo de LTX).
Contenido: Qué modelo para qué plano. Texto a vídeo frente a imagen a vídeo, generación multiplano en un solo prompt, extensión de escena y continuidad, control de cámara y físicas. Lectura de benchmarks y pruebas propias. Gestión de créditos y coste por segundo: modelos rápidos para iterar, modelos premium para planos hero.
La lista de modelos se revisa cada convocatoria: a fecha de hoy incluye también Seedance 2.5, con generación nativa de hasta 30 segundos en una sola pasada. El objetivo del módulo es el criterio de elección, no la herramienta concreta.
Objetivo: Dejar de depender de una sola herramienta. Elegir modelo con criterio técnico y económico, y sostener la coherencia visual cuando se combinan varios en una misma pieza.
Herramienta clave: Act-Two (Runway), Audio-to-Video (LTX Studio), Wan Animate.
Contenido: Transferencia de interpretación: dirigir a un personaje a partir de un vídeo guía que replica pose corporal, gesto y expresión facial. Generación de plano hablado a partir de un archivo de audio. Sustitución de personaje sobre metraje existente con integración de iluminación. Cuándo basta un lip-sync clásico y cuándo hace falta interpretación completa.
Objetivo: Pasar de «mover los labios» a dirigir una actuación. Conseguir que los personajes actúen, no solo que hablen.
Herramienta clave: ElevenLabs + audio nativo de los modelos de vídeo.
Contenido: Audio generado dentro del propio modelo (diálogo y SFX sincronizados) frente a pista externa: criterios de decisión por tipo de plano. Locución profesional, doblaje multi-idioma y clonación de voz con consentimiento documentado. Diseño de efectos, ambientes y capas sonoras. Mezcla y niveles para entrega.
Objetivo: Dar alma sonora al proyecto sabiendo cuándo delegar el audio en el modelo de vídeo y cuándo construirlo aparte para tener control real.
Herramienta clave: LTX Studio (Upscale, SDR a HDR) + DaVinci Resolve.
Contenido: Escalado a 4K/8K, conversión a alto rango dinámico y salida EXR para etalonaje, corrección de color y continuidad cromática entre planos generados por modelos distintos, montaje, ritmo, títulos y exportación optimizada por plataforma y formato.
Objetivo: Cruzar la línea que separa un clip generado con IA de un entregable que una agencia o una marca acepta sin retoques.
Herramienta clave: Marco normativo europeo y estándares de procedencia.
Contenido: Directrices de la Comisión Europea sobre el artículo 50, adoptadas el 20 de julio de 2026, y código de buenas prácticas sobre transparencia del contenido generado por IA. Ventana del artículo 111.4: los sistemas generativos ya comercializados antes del 2 de agosto de 2026 tienen hasta el 2 de diciembre de 2026 para incorporar el marcado legible por máquina, lo que explica por qué hoy conviven herramientas con y sin marcado. Nuevas prohibiciones del artículo 5 aplicables desde el 2 de diciembre de 2026: material íntimo no consentido y material de abusos sexuales de menores.
Objetivo: Entregar proyectos que cumplan la normativa vigente y saber explicar al cliente quién asume cada responsabilidad. Convertir el cumplimiento en argumento comercial, no en freno.
Herramienta clave: Todo el flujo integrado.
Contenido: Producción de una pieza audiovisual completa de 30 segundos a 2 minutos —cortometraje, spot publicitario, vídeo explicativo o pieza de marca— recorriendo el pipeline íntegro: concepto, storyboard, dirección de arte, generación, interpretación, sonido, acabado y entrega conforme.
Objetivo: Cerrar el programa con una pieza de nivel portfolio y con el pipeline documentado: decisiones creativas, modelos elegidos en cada fase y justificación técnica de cada elección.
El Proyecto Final constituye la culminación de la formación y representa la integración completa de todas las competencias desarrolladas durante el curso. Consiste en la producción de una pieza audiovisual animada completa de entre 30 segundos y 2 minutos, aplicable a un contexto profesional real: vídeo explicativo de producto, cortometraje narrativo, anuncio publicitario, contenido educativo, o pieza experimental. El proyecto debe demostrar dominio técnico y visión creativa profesional.
El desarrollo incluye todas las fases de producción: concepto y storyboard en LTX Studio, dirección de arte con modelos multi-referencia, generación de vídeo con el modelo elegido para cada plano, dirección de la interpretación de los personajes, diseño sonoro y doblaje con ElevenLabs, postproducción y etalonaje, etiquetado de contenido sintético y exportación optimizada por plataforma. Deberás documentar las decisiones creativas, el pipeline técnico, los prompts utilizados y la justificación de cada modelo elegido
El trabajo debe alcanzar un nivel de calidad portfolio que puedas presentar a clientes, agencias o empleadores potenciales como demostración de competencias reales. La pieza final demuestra tu capacidad para gestionar proyectos audiovisuales completos de forma autónoma, desde el concepto creativo hasta la entrega técnica. Este proyecto tangible te diferenciará en procesos de selección especializados y te permitirá establecerte como profesional en el mercado de producción de contenido animado con IA, validando competencias que actualmente tienen alta demanda y escasa oferta en el mercado laboral.
No te quedes con ninguna duda y revisa todas nuestras preguntas frecuentes!
Academia IA
El curso trabaja con plataformas de suscripción que no están incluidas en la matrícula. Para seguir el programa completo se necesita, como mínimo, un plan de LTX Studio con derechos comerciales y acceso a modelos de terceros —el plan de entrada más económico no los incluye—, además de Runway y ElevenLabs. Antes del comienzo enviamos la lista exacta de planes recomendados y su coste aproximado, con alternativas para quien quiera reducirlo.
El curso se apoya en LTX Studio como centro de dirección: guion, storyboard, personajes consistentes y montaje. Para dirección de arte trabajarás con modelos multi-referencia como Nano Banana Pro y FLUX.2 Pro, además de Freepik para fondos y props. En vídeo compararás y usarás Veo 3.1, Kling 3.0, Seedance 2.0 y Runway Gen-4.5, eligiendo el modelo adecuado para cada plano. Para la interpretación de los personajes usarás Act-Two de Runway, audio a vídeo de LTX Studio y Wan Animate. El sonido se trabaja con ElevenLabs y con el audio nativo de los modelos de vídeo, y el acabado en DaVinci Resolve. El enfoque es siempre práctico, con una pieza completa como proyecto final.
Sí: el objetivo del curso es que termines con una pieza de nivel portfolio y con el pipeline documentado, listo para presentar a clientes o agencias. Aprenderás también a presupuestar proyectos, gestionar expectativas, iterar sobre feedback y entregar archivos finales conformes a la normativa de transparencia. Los resultados comerciales dependen de cada alumno y de su mercado, pero el curso te deja el material y el método con los que presentarte.
La diferencia fundamental está en la profundidad técnica, metodología de producción profesional y acompañamiento especializado. Los tutoriales gratuitos muestran funcionalidades básicas de herramientas aisladas, pero no enseñan cómo integrarlas en flujos de trabajo reales ni cómo resolver los desafíos técnicos y creativos que aparecen en producciones complejas. El Curso de Animación con Inteligencia Artificial de Academia IA te enseña el pipeline completo que utilizan profesionales del sector: desde conceptualización hasta entrega final, incluyendo solución de problemas de consistencia visual, optimización de renders, gestión de limitaciones técnicas, y toma de decisiones creativas fundamentadas. Además, el contenido se actualiza constantemente con las últimas versiones de herramientas y cuentas con una comunidad de +400 alumnos donde compartir proyectos, recibir feedback técnico y descubrir oportunidades profesionales. No es solo un curso: es una inmersión completa en producción audiovisual con IA a nivel profesional.
